文化艺术实力是国家软实力的重要组成部分，国家的振兴必然伴随着文化艺术的繁荣昌盛。艺术教育在国家软实力的建设过程中发挥着至关重要的作用。为准确了解我国艺术教育现状，“中国公众艺术消费现状研究”课题组从2009年6月到10月采取问卷调查和实地调研相结合的方式，对全国艺术工作者进行了一次广泛深入的调研。我们对900名艺术家和艺术工作者进行了问卷调查，他们的专业覆盖了绘画、音乐、影视、雕塑、建筑、工艺、书法、舞蹈、戏剧、戏曲、文学、设计、摄影、编导等主要艺术门类。
　　随后我们走访了鲁迅美术学院、沈阳音乐学院、吉林艺术学院、哈尔滨理工大学艺术学院、西安美术学院、西安音乐学院、四川美术学院、四川音乐学院、四川大学艺术学院、重庆大学艺术学院、宋庄、国家大剧院、大芬村等知名艺术院校和艺术家聚集区的50多位艺术家和艺术工作者，以现场访谈的形式就艺术创作、艺术市场和艺术教育方面的问题进行了深入探讨。本文依据调查结果，对艺术教育现状进行分析。

艺术招生现状：扩招严重，学生文化素质降低
　　从问卷调查和调研结果中可以发现，艺术工作者们普遍认为，目前我国艺术院校在艺术教育中存在艺术院校扩招过快、学生艺术素质偏低等问题。
　　近几年来，艺术类招生出现了前所未有的火爆场面。每年报考艺术类专业的学生数量高居不下，全国艺术类考生数量这几年年年突破百万人次。各个大学纷纷开设艺术院系、艺术类专业。据统计，2008年我国开设艺术专业的高校达到了1337所，其中普通本科院校达到659所，在校学艺术专业学生突破了112.59万人。
　　在艺术院校扩招的同时，教师们纷纷反映新招入的艺术考生艺术素质和文化素质不高，学生对艺术缺乏学习兴趣等令人担忧的情况。目前，高考前夕流行这样一种现象：文化成绩不够好，无望通过普通高考进入大学校门的学生，就改行突击学习一门艺术，试图通过艺术特长进入大学。另外还有一类学生：学生或者其家长看到目前艺术市场火热，艺术家收入状况良好，出于经济目的学习艺术，希望通过学习艺术掌握一门纯粹的技术，发家致富。上述两类学生往往对艺术没有兴趣，缺乏艺术素养。
　　对于艺术院校扩招和艺术考生增多的现状，我们不能单纯的用“好”或者“坏”来评判。在看到其缺点的同时，我们也应该看到它带来的好处：扩招为莘莘学子提供了继续深造的机会；通过系统的艺术教育，学生的艺术素养可以得到很大的提高；更多有天赋的学生可以有机会挖掘自己的潜力。对于艺术扩招、学生素质有待提高的现状，我们不应该只是毫无意义的批判，更应该理性地接受现实，找出积极合理的应对方法。

人才培养现状：师资匮乏，办学缺乏特色
　　伴随扩招而来的，是师资力量的匮乏。近年来艺术类考生数量庞大，而老师的数量却变化不大，造成师生比例失衡。对于一些刚设立艺术专业的大学来说，这种现象尤为突出。以前的艺术教育往往采用精英式的教学模式，在当今的情况下，艺术院校如何调配师资、如何适应新的培养环境是个很棘手的问题。
　　目前一些艺术院校课程设置、教育方式、培养目标雷同。学校教育没有好好地利用学校本身具有的地域优势、文化优势，缺乏自身的办学特色。艺术本身就是丰富多彩、不拘一格的，缺乏特色的艺术教育难以造就卓越的人才。

毕业生发展现状：就业率偏低，学生转行人数较多
　　2007年中国应届大学生毕业就业率最低的10个本科专业中，美术、音乐和表演都在其中。艺术类毕业生面临着就业难、起薪低的不利环境。在我们的访问中，许多艺术教师提到一个值得关注的现象：大部分艺术专业毕业生最终并没有从事艺术业，这种艺术人才的流失十分可惜。
　　艺术修养是人生修养的重要部分，良好的艺术修养可以帮助人们树立正确的人生理想，拥有良好的道德风范，可以让人们用一颗乐观宽容的心去面对生活享受生活。艺术教育对于公众艺术素养的培养和提高，起着十分重要的作用。在对艺术工作者的问卷调查中我们发现，87%的艺术工作者认为，增加基础艺术教育可以提高大众的艺术修养水平，81%认为增加公益性的艺术展示可以提高大众的艺术修养水平，70%认为增加媒体的导向作用有利于提高大众的艺术修养水平。
　　国家对大、中、小学的艺术教育部署已经十分到位，然而在实际的落实过程中，艺术教育往往被边缘化，成了学生和老师眼中的“副科”。尤其随着中考、高考的接近，中小学校艺术教育往往越来越不受重视：应试科目占用艺术课程时间，学生在艺术课上看其他应试书本的现象十分普遍。艺术课程虽然设立了，但形同虚设，对学生艺术素养的提高难以起到应有的作用。
　　公众不仅可以通过博物馆、美术馆、音乐厅、戏剧院等欣赏艺术，在媒体日益发达的今天，电视、网络等媒体也成为了公众接受、欣赏艺术的重要途径。通过媒体和网络公众有更多机会接触、欣赏艺术，这对公众和社会来讲都是有益的。

艺术院校如何做：认清现实、充分利用自身优势
　　对于扩招、考生素质有所下降等现象，艺术院校首先要调整好自身的心态，认清当前的局势，积极地想办法，找措施来提高专业艺术教育的质量。艺术院校要善于利用自己拥有的优势来办好艺术教育。对于开设艺术院系的综合性大学来说，可以依托学校完善的学科发展优势，让艺术教育和其他专业教育互相渗透，吸收彼此的精华。学校还应抓住自己的区域优势，发展特色教学。
　　比如，综合性学校可以开设“艺术经济学”等交叉课，学生可以从中学到专业外的实用知识。在我们的问卷调查中，93%的艺术工作者都认为有必要设立“艺术经济学”等课程，让学生可以更好地适应社会。

公众艺术教育如何做：理解艺术的重要性，加强媒体在艺术教育中的作用
　　目前中小学校对艺术教育不够重视，根本原因在于没有理解艺术教育的重要性。中小学艺术教育是艺术教育的基础，是全民提高艺术素养的关键。艺术教育对于学生的影响是长远的，学校和家长不能只顾眼前短期的利益，而耽误了学生长远的发展。艺术素质作为综合素质中重要的一环，在我们大力提倡素质教育的今天，在我们试着用素质（而不是单纯的分数）来衡量学生发展情况的时候，或许我们可以试着将艺术科目纳入中考或者高考的范畴。这虽然只是一个设想，但不失为让人们认识到艺术重要性的一种方法。
　　当今社会，媒体对公众的影响是显著的。通过媒体来对公众进行正面的艺术教育，成本小而收益大。媒体对艺术的传播，需要国家政策、资金的支持，更需要媒体自身社会责任感的增强。